Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

"Покорись, Енисей!.."


"Покорись, Енисей!" -
Музыка Александра Шемрякова, стихи Сергея Алиханова -
Гимн Саяно-Шушенской ГЭС.

К запуску Саяно-Шушенской ГЭС на полную мощность мы с Сашей Шемряковым написали этот Гимн,
который был опубликован в Специальном номере газеты "Красноярский рабочий", посвященном этому событию.

Песня "Покорись, Енисей" была принята в "Фонд Всесоюзного радио", а это имело очень большое значение. Песня звучала каждую неделю в "Рабочий полдень" и в других радиопередачах.

Благодаря этой песни меня пригласили в агитпоездку по Енисею от Красноярска до Игарки, и обратно - месяц на специально оборудованном теплоходе я выступал перед плотогонами, рыбаками, строителями, был в Туруханске, Верещагино, да во всех городах вдоль течения, но главное - смотрел и смотрел в ледяные, необъятные воды великой реки.
Прошли мы и "Кораблики" - острова посередине Енисея - на тросе...

Когда Председатель Центрального правления ВОО "Трудовая доблесть России"
Герой Социалистического Труда Алексей Гаврилович Лёвин наградил Вашего покорного слугу

TMA_3949

Председатель Центрального правления ВОО "Трудовая доблесть России"
Герой Социалистического Труда Алексей Гаврилович Лёвин наградил Вашего покорного слугу.
В благодарственном слове я прочел припев этого Гимна:
Ты упорству людей покорись, Енисей!
Буйной силой своей поделись, Енисей!
И раздастся в плечах в небывалую ширь
Наш сибирский седой богатырь!



с 8. 40 сек.

http://alikhanov.livejournal.com/396633.html


Герои и труженики из Красноярска после награждения, услышав припев любимой старой песни, обступили меня и обещали пригласить на новое открытие прославленной ГЭС.


Разговор с Героями и тружениками из Красноярска на конференции "Честь по труду".

Александра Шемрякова, к сожалению, уже не стало...

"Старший сын моего деда Константин родился в 1849 году..."















Константин Михайлович Алиханов - из книги Ивана Алиханова "Дней минувших анекдоты".

Старший сын моего деда Константин родился в 1849 году, учился музыке с 8 лет.
https://flic.kr/p/meHTRv
Четвертый справа-налево Константин. Иван (мой дед) - второй справа сидит, снимок 1876 года
Будучи студентом юридического факультета Петербургского университета, Константин продолжал и свое музыкальное образование. Вернувшись в Тифлис, он принял активное участие в создании музыкального училища. В качестве компаньонов он привлек еще двух музыкантов — певца Х. И. Саванели и хормейстера А. И. Мизандари.
В 1871 году они втроем основали первую в Грузии музыкальную школу, которая вскоре превратилась в подлинный очаг музыкальной культуры
https://flic.kr/p/meKUG3
В 1882 году в Петербурге организовалось Императорское музыкальное общество, и дядя Костя был избран в его первый директорат.
В 1898 году в Тифлисе началось строительство здания музыкального училища (будущей консерватории) с концертным залом на 300 мест. Приобретение участка и возведение здания обошлось в 45 тысяч рублей. Для зала надо было еще 16 тысяч, которые пожертвовал Константин Михайлович Алиханов.
Сохранился экземпляр книги с многочисленными фотографиями: «Торжество открытия и освящения концертного зала в новом здании Тифлисского отделения Императорского музыкального Общества в г. Тифлис 24 октября 1904 года».
Эта книга, представляет несомненный интерес для изучения музыкальной культуры Кавказа в начале двадцатого века.
Фото из книги И.И. Алиханова "Дней минувших анекдоты" -https://flic.kr/p/meKNcQ
https://flic.kr/p/meHWo4
Брат Императора -Великий Князь Константин -
https://flic.kr/p/meHXjH
первая страница - открытие консерватории -
https://flic.kr/p/meHY6T
Председатель Тифлиского отделения Императорского Музыкального общества - К.М.Алиханов
https://flic.kr/p/meJK9g
С 1886 по 1890 годы в Тифлис регулярно приезжал П. И. Чайковский. У него с моим дядей сложились дружеские отношения. В честь приезда Петра Ильича в Тифлис обычно проводился банкет в Ортачальском имении (район Тифлиса в нижнем течении реки Куры) моей тети Адельхановой.
П.И. Чайковский в гостях у Алихановых -
https://flic.kr/p/meJQa8
Дядя Костя при всей своей занятости предпринимательством, вел в музыкальном училище теорию музыки и класс фортепиано, а так же концертировал.
В первом десятилетии нового века музыкальное училище по составу преподавателей и по результатам работы становится настолько солидным учебным заведением, что К.М. Алиханов написал прошение в Российское Императорское музыкальное общество о присвоении училищу статуса консерватории. В присланной на его имя ответной телеграмме было выражено принципиальное согласие на открытие в 1915 году Тифлисской консерватории. Но началась война, а следом произошла и революция…
Накануне революции в Тифлис в последний раз приехал Федор Иванович Шаляпин. На банкете в его честь, где было поднято много тостов, Шаляпин в ответ произнес взволнованную речь, которую закончил патетическими словами: «Я рожден дважды: для жизни в Казани, для музыки — в Тифлисе».
Музыковеды М. Долинский и С.Чертог так описывают начало творческого пути Ф.И. Шаляпина:
«Весной 1892 года безработный девятнадцатилетний хорист приехал в Тифлис. Шаляпин голодал, не знал, где будет ночевать. Случайные выступления в увеселительных садах почти не давали денег. Первой обратила внимание на его замечательный голос Мария Григорьевна Измирова. Она подошла к Шаляпину после его выступления хора в саду на Михайловском проспекте и спросила:
- Откуда вы приехали?».
Федор ответил:
- Сначала накормили бы, а потом спрашивали.
Измирова потом рассказывала:
«Это был длинноногий парень, худой, нескладный. На нем были косоворотка и какие-то немыслимые брюки (которые он именовал «пьедесталами»). На голове почему-то соломенная шляпа — канотье с черной ленточкой. Дно шляпы было оторвано, держалось сзади на одной ниточке, при ходьбе и ветре поднималось вверх. Немало мы смеялись по поводу этой необыкновенной шляпы...».
Однако, положение по прежнему оставалось отчаянным. Шаляпин списался со старыми товарищами по сцене, которые устроили его в оперу Перовского в Казани на вторые роли. Новые тифлисские знакомые посоветовали ему перед отъездом еще раз попытать счастья — пойти к преподавателю пения в музыкальном училище Дмитрию Андреевичу Усатову, дававшему также и частные уроки.
Александр Григорьевич Рчеулов, тенор как раз занимался у Усатова. Он рассказывал, что появление Шаляпина вызвало удивление присутствующих: длинный, нескладный парень, в засаленной и затасканной одежде.
Однако, послушав пение Шаляпина, Усатов сказал, что будет заниматься с ним. Оставалось подумать, на что же ему жить.
В своей автобиографии Шаляпин вспоминает, что Усатов отправил его «к владельцу какой-то аптеки или аптекарского склада, человеку восточного типа» с письмом. Прочитав письмо, этот человек сказал, что будет давать десять рублей в месяц. И тут же выдал за два месяца вперед.
- А что же я за это должен делать? — робко спросил Федор.
— Ничего. Нужно учиться петь и получать от меня за это десять рублей в месяц.
Артист был поражен. Все это походило на сказку. В усатовской записке было сказано, что у Шаляпина удивительный, от природы поставленный голос, как это бывает только у итальянских певцов, что заниматься с ним он будет бесплатно, и что помочь этому молодому человеку - долг всех, кто любит искусство.
Шаляпин не знал тогда, что «человек восточного типа» был не простым владельцем аптекарских складов. Константин Михайлович Алиханов был воспитанником Петербургского университета и Петербургской консерватории по классу профессора Л. О. Лещетицкого, пианистом, музыкально-общественным деятелем.
Еще в 1873 году К.М. Алиханов открыл в Тифлисе первое музыкальное учебное заведение — курсы, которые были потом преобразованы в училище, а впоследствии в консерваторию. С конца семидесятых годов он больше десяти лет возглавлял тифлисское музыкальное училище. Алиханов был и одним из учредителей Тифлисского отделения Императорского музыкального общества. В начале девяностых годов Константин Михайлович занялся коммерцией. Живущая в Тбилиси родственница К.М.Алиханова - Н. К. Орловская сообщает, что он был управляющим Тифлисского коммерческого банка. Он так же был одним из основателей Кавказского товарищества торговли аптекарскими товарами, и оставался одним из директоров Тифлисского отделения Российского Императорского музыкального общества, и председателем кавказского общества поощрения изящных искусств. Все талантливое, что в области музыки нуждалось в финансовой помощи, получало его бескорыстную поддержку. Вот почему по просьбе Усатова К.М: Алиханов стал помогать начинающему певцу.
Шаляпин смог учиться у Усатова благодаря Алиханову— и это было единственное «учебное заведение», в котором великому певцу довелось заниматься.
О том, что дало Федору Ивановичу это обучение, рассказывала Мария Григорьевна Измирова:
«Усатов — изумительный человек, вкладывал в уроки всю свою душу, энергию. Он учил не просто пению, а искусству оперного певца. Сам все время подпевал на уроках, менял интонации при каждой фразе и даже отдельных словах, менял выражение лица, глаз, рта.
Усатов требовал от учеников выразительной мимики, искреннего переживания, учил, как надо менять выражение лица, положение губ при радости, горе. Он спрашивал нас: «Как вы думаете, имеем ли мы в жизни одинаковое выражение лица при радости и горе, при смехе и слезах?» Он утверждал, что мы должны быть на сцене такими же, как в жизни, что на сцене мы должны жить, а не только петь как заводные куклы. Он говорил, что если мы будем петь без переживаний, то, каким бы чудесным ни был звук, мы все равно никогда не будем артистами, а останемся ремесленниками. Усатов предлагал вдумываться в смысл каждой спетой фразы и давать точное и соответствующее выражение лица, глаз, губ. Он стремился создать из нас именно оперных артистов».
Но это была только одна сторона дела. Усатов понимал, что большим актером не может стать человек некультурный, малообразованный, даже просто плохо воспитанный. Усатов, вспоминает Измирова, просил свих учеников:
«Это простой, неотесанный парень с чудесным голосом. Это будущая знаменитость. Помогите мне отшлифовать его, возьмите его к себе в компанию, займитесь им...»
Измирова, Рчеулов и другие новые друзья Шаляпина не только учили его правилам «хорошего тона». С их помощью он с увлечением взялся за книги, особенно исторические; расспрашивал их обо всем, что ему было интересно или непонятно. Товарищи с удивлением замечали, как поражающе он восприимчив, какая ненасытная владеет им жажда знаний, как быстро преображается он и внешне, и внутренне. Федора приглашали в оперу, на симфонические концерты, в «Тифлисское артистическое общество», в «Кружок любителей квартетного и хорового пения», познакомили его с композиторами. С одним из них — Геннадием Осиповичем Коргановым — Федор подружился, и «Элегия» Корганова навсегда вошла в шаляпинский концертный репертуар…
25 лет спустя, – по приглашению Корганова - в ореоле всемирной славы Шаляпин опять приехал в Тифлис. На банкете в его честь великий артист произнес: «В самый тяжелый момент жизни, когда передо мной стоял вопрос продолжить учиться или навсегда бросить мысли о сцене, Усатов направил меня к Алиханову, который принял в моей судьбе горячее участие и дал возможность продолжить учебу».
Эти слова взволновали артиста, на его глаза набежали слезы».
Шаляпин подарил моему дяде фотографию с таким автографом: «Добрейшему Константину Михайловичу Алиханову от искренне благодарного Ф. Шаляпин 17.02.95 г.»
Оригинал этой фотографии
https://flic.kr/p/9WyJDd
В первой «Автобиографии» Шаляпина мой дядя упоминается как «невысокого роста с восточным обликом аптекарь». Такой явно недружелюбный пассаж имеет, оказывается, такую историю. Эту биографию Шаляпина написал пролетарский писатель Максим Горький, основоположник социалистического реализма. По теории «соцреализма» добрые дела буржуазии надлежало затушевывать, что и было сделано первым «товарищем писателем». Шаляпину эта «горьковская» биография не понравилась, и даже послужила причиной взаимного охлаждения Шаляпина с Горьким.
Сведения эти почерпнуты мной из беседы с творческой группой, которая собирается снимать Фильм «Шаляпин в Тифлисе».
В своих воспоминаниях, написанных уже собственноручно, Шаляпин сообщил: «если бы ни поддержка Алиханова, ни доброта Усатова, ни доброжелательность Корганова, ни теплота Измировой, Касмоева, Бебутова – я бы так и остался никому не известным хористом».
Добрые дела моего дяди Кости получили достойную оценку великого певца Ф.И. Шаляпина.

В настоящее время выставка "Промышленники и благотворители России" проходит в Санкт-Петербурге http://alikhanov.livejournal.com/880908.html
http://alikhanov.livejournal.com/880660.html
Предыдущие выставки -
http://alikhanov.livejournal.com/72801.html
http://alikhanov.livejournal.com/874416.html
http://alikhanov.livejournal.com/97798.html

Михаил Муромов - Сергей Алиханов - соавторы.


Михаил Муромов - Сергей Алиханов - соавторы.
Встреча через время!

Меня ввел в эстрадный мир Александр Шульга.
В нижнем буфете ЦДЛа он дал мне свой номер телефона.
Я ему звонил раз двадцать.
На двадцать первый звонок Саша, наконец, пригласил меня в гости.
Оказалось, что он снимает каморку в какой-то коммунальной квартире.
Потом, спустя пару лет, когда мы уже стали друзьями, я спросил у него:
- Зачем же, блин, ты меня заставил столько раз тебе звонить?!
- Я тебя проверял, - объяснил Саша, - в самом ли деле ты хочешь заняться песнями.

Одессит Александр Шульга вскоре написал супер-хит семидесятых:
"Где ты -мне теперь все равно" на слова Леонида Дербенева.

По мотивам судьбы Александра Шульги я написал кино-повесть "Вся музыка мира".
В повести - любопытная история про оркестровую музыку из фондов "Дома Радио".

В 2001 повесть была опубликована в книге "Игра в подкидного" издательство АСТ
CIMG4179:

Прочтя эту киноповесть еще в рукописи, Юлий Гусман мне сказал - впервые!: "Старик, ты писатель".
И теперь, когда я ему изредка звоню, чтобы сразу напомнить о себе, говорю:
- Юлий Соломонович, это Вас Ваш крестный сын беспокоит".
Так вот Александр Шульга дал определение - какие испытания предстоят человеку в шоу-бизнесе:
Первое - успехом,
второе - девочками,
и третье - деньгами.

И если ты прошел все три испытания - говорил Шульга - и продолжаешь работать над собой, значит ты действительно состоялся, и стал человеком эстрады (сейчас бы он сказал: шоу-бизнеса).

Михаил Муромов артист необычайно импульсивного характера.
Он так и излучет энергию.
Придешь к нему в гости в однокомнатную квартиру на Осенней улице, и Миша на кухне в полный голос поет под гитару час- другой - третий.

А вокруг него сидят и слушают тулячки и с обожанием ждут, когда же Миша, наконец, напоется...
На той же кухне Михаил Муромов написал музыку песни "Фристайл" - велел какой-то девочке - держи передо мной текст - "поработаешь пюпитром".
Живой пюпитр держала перед Мишей листик со словами:

За красотою в извечной погоне
Вдруг человек совершает прыжок,
И возникает на солнечном склоне -
Пусть на мгновение - снежный цветок.
В этом полете и ветер, и тайна,
Это фантастика - снежный балет...
(Миша по-своему спел: "звездный")
Если живешь по законам фристайла,
Есть только взлет - а падения нет...
Через пять минут песенка была готова.

http://www.audiopoisk.com/track/mihail-muromov/mp3/fristail/

А через года полтора появилась и группа "Фристайл"...

Главка о бильярде из повести “Клубничное время”.







Первая публикация повести в 77 номере журнала “Континент” 1993 год - https://flic.kr/p/hDrfzA

* * *
Не любит бильярдная посторонних, и жизнь надо прожить, чтобы в ней своим стать. Потому что сводка - это хлеб, и надо переиграть со всеми и проиграть не одну тысячу, и выиграть, сколько сумеешь, чтобы мнение о тебе сложилось, что ты - партнер. Легко зайти в академию, не трудно и выйти, а вот остаться там - дело не простое. Проиграл две партии - сыграл на расчет, еще проиграл - опять на расчет, а в долю к партнеру твоему идут и Шкаф, и Борода, так что получить с тебя есть кому, и платить придется. И тут одно спасение, один закон: играй только на то, что у тебя сейчас в кармане, а зарвешься - тут тебя и конец, будешь и бит, и в замазке. А если проявишь характер, то, может быть, повезет, и дадут тебе кликуху, как Клубнике, а это значит, что закончил ты академию и остался в ней навсегда.
Все, что происходило в эти дни, было как бы обхаживанием партнера, который в выигрыше и при деньгах. Но об игре ничего не говорится. На самом-то деле Край только и думал, как отыграться. Ведь в шары Клубника не так силен, как в карты, и даже сводка* с ним не так уж важна, главное - начать.
Для играющего сердца никакая музыка не сравнится со щелкающим стуком, никакая беседа не заменит игроцких присказок, понятных только своим.
Вот Венера повторяет перед каждым ударом: «Элан-Уде!», потому что хочет вывести из себя известного чувака, которого зовут Элан. Вот Кролик похваливает лоха, награждая его после каждого дурного удара государственными и нобелевскими пре-ми-я-ми.
вот Налим спрашивает Полковника через каждые десять минут:
- Ты где работаешь?
А тот неизменно отвечает:
- Я еще учусь.

Игроцкие деньги переходят от одного бильярдиста к другому
к другому, и случается, что накатит такой фарт, как у Лешего в 73 году, когда все ему попали. Но не повернулся, никуда не ушел с набитыми карманами Леший - вон сидит рядом с Суреном, все давно спустил, гробовщиком недавно устроился, композиторов хоронит.
Но вот стол как раз освободился.
- Давай побалуемся, - толкнул Клубнику Край.
- А фора какая?
- Наша обычная – три шара.
- Нет, - отвечает Клубника, - я сегодня плохо себя чувствую, не годится.
- Ладно, - в выигрыше Клубника, вот и за горло берет, - так и
быть - четыре шара даю, не имеешь права отказаться. Но играем моим кушем.
И пошла катка. Клубника с такой форой бьет по всем шарам не целясь, отыгрываться и не думает, а дураки по два в партию падают. Но Краю деваться некуда, надо терпеть. Борьба идет не шуточная, Край скатывает вдоль бортов, Клубника своих в середину кладет, а рамс все нулевой, толка нет. Но вот стал уставать Клубника, из луз выбил пару раз, мелить забывает, киксовать стал. Начали по штуке, а вот уже и по пять игра пошла.
Виктор Иванович пришел, ключами поигрывая, прогнал его Клубника, чтобы не мешал. К утру и свое отбил Край и нагрузил партнера под полтинник. А Клубника двужильные, кий поставил, поехали, говорит, теперь в карты ко мне играть.
- Ну нет уж, шабаш, хватит на сегодня.
Доковыляли до машины, рассчитались внутри. Подвез Клубника Края до Щербаковского метро и, пока тот шел ко входу, уже влившись в поток спешащих на работу людей, все орал ему вслед из окна своего «Мерседеса»:
- Поцайло! Не хочешь в карты, так поедем в кости покидаем!

____________
*сводка - обговоренная и определенная долгими играми фора, уравнивающая шансы игроков.

«ПОЛЮБИЛ Я ГОРЬКУЮ РАЗЛУКУ…» Судьба Бориса Корнилова



«ПОЛЮБИЛ Я ГОРЬКУЮ РАЗЛУКУ…».
Судьба Бориса Корнилова

В годовых подборках «Известий», «Нового мира» начала 30-х годов стихи Бориса Корнилова встречаются постоянно – тогда он был одним из самых печатающихся поэтов. Дмитрий Шостакович был не сразу утвержден автором музыки «Песни о встречном», а только уже в процессе работы над фильмом. Авторство слов Бориса Корнилова было принято изначально, и не вызывало сомнений у создателей фильма.
С «Песней о встречном» я вырос – балкон нашей тбилисской квартиры выходил на проспект Руставели, по которому и 7 ноября, и 1 мая вдоль нашего дома шли праздничные колонны, а вскоре их приветствовали с правительственных трибун. Наша семья вместе с моими одноклассниками, пришедшими посмотреть на праздничный парад, приветствовали трудящихся, и нам в ответ многие люди махали красными флажками.
Каждые четверть часа среди демонстрантов проходили и духовые оркестры, которые на ходу постоянно играли революционные, военные, первомайские марши и песни. Эти же песни вполголоса напевал и мой отец, когда мы играли с ним в шахматы. Выпускник Военного факультета ГЦОЛИФКа отец знал все песни, рекомендованные для строевой подготовки бойцов Красной армии. Праздничные духовые оркестры чаще всего играли: «Утро красит нежным светом Стены древнего Кремля...», «Легко на сердце от песни веселой...», «Три танкиста, три веселых друга Экипаж машины боевой…», «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью, Завоевать пространство и простор...», и конечно «Песню о встречном»:
Нас утро встречает прохладой,
Нас ветром встречает река.
Кудрявая, что ж ты не рада
Весёлому пенью гудка?
Не спи, вставай, кудрявая!
В цехах звеня,
Страна встаёт со славою
На встречу дня...

Уже после выхода на экраны фильма «Встречный», приуроченного к 15-ой годовщине Октябрьской революции,в газете «Известия» в номере от 18 сентября 1934 года было опубликовано стихотворение Бориса Корнилова «Командарм»:

Не забудем, как в бою угарно,
как ходили красные полки,
как гуляла сабля командарма –
продолжение его руки.
И опять – под голубою высью
через горы, степи и леса,
молодость раскачивая рысью,
конные уходят корпуса.
Песня под копытами пылится,
про тебя дивизия поет –
хлеборобу ромбы на петлицы
только революция дает...

полностью https://denliteraturi.ru/article/6038#commentsBlock

Три таннкиста, три веселых друга, экипаж машины боевой..."

V1704[01]_22-01-10

Когда мой отец играл со мной в шахматы, он всегда в пол голоса пел предвоенные песни. Отец мой был выпускником Военного факультета ГЦОЛИФКа, и знал их наизусть, поскольку эти песни были рекомендованы для строевой подготовки бойцов Красной армии. Отец, раздумывая на ходом, всегда в полголоса напевал:

"Враг, подумай хорошенько
Прежде чем идти на нас войной...
Наш нарком товарищ Тимошенко -
Сталинский народный маршал и герой...

Броня крепка и танки наши быстры
И пошли атакой огневой
Три таннкиста
Три веселых друга
Экипаж машины боевой

Буденный, наш братишка, с нами весь народ...
И с нами Ворошилов - первый красный офицер, -
Сумеем кровь пролить за СССР!

Мы рождены, чтоб сказку сделать былью,
Завоевать пространство и простор.
Нам разум дал стальные руки-крылья,
а вместо сердца - пламенный мотор!
Все выше, и выше, и выше
стремим мы полет наших птиц!
И в каждом пропеллере дышит
Спокойствие наших границ!

В шахматы мы играли час-другой, поэтому отец напевал и просто советские гражданские песни:

Утро красит нежным светом
Стены древнего Кремля...

«Легко на сердце от песни веселой...»

Нас утро встречает прохладой,
Нас ветром встречает река.
Кудрявая, что ж ты не рада
Весёлому пенью гудка?

Когда в Манеже на открытии художественной выставки хор Александрова исполнял эти песни,
я про себя подпевал знаменитому хору...

"Подземный переход" песня, ВИА "Синяя птица" песня


Музыка: Владимир Шаинский
Слова: Александра Жигарева, Сергея Алиханова
Поёт Сергей Дроздов и ВИА "Синяя птица"
С муз. фильма "Синяя птица" на Сейшелах", 1985 г.